Новости по теме: "музей машкова"
На карте города эта улица появилась ровно 59 лет назад, 7 ноября 1950 года.
День рождения целой улицы в Волгограде второй год отмечают ярко и насыщенно. Праздник организован в рамках проекта «Первая улица Мира», который в 2018 году стал победителем конкурса Благотворительного фонда Владимира Потанина.
Так, в музее Машкова пройдут три экскурсии по персональной выставке Виктории Чаплыгиной «Улица МироЗдания». Для любителей загадок – на этот раз исторических – состоится премьера квеста для школьников «Архитектурные «раскопки» на улице Мира».
Тех, кому хочется романтики – тематическая экскурсия с рассказом о витражах новых музейных окон, которые были обновлены летом 2018 года, на них нанесли репродукции произведений сталинградских и волгоградских художников из коллекции музея Машкова.
7 ноября первая восстановленная в Сталинграде улице отметит 69-летие. В честь этого события в волгоградском музее изобразительного искусства им. Ильи Машкова пройдут выставка, «архитектурный» квест и экскурсия по музейным витражам с аудиогидом.
За последние годы улица Мира в Волгограде стала местом десятков разноплановых экскурсий, ей посвящали выставки и лекции, здесь проходил крупнейший фестиваль искусства «Извините, Вы не видели Лосева?». 7 ноября улица празднует свой день рождения, и музей Машкова приготовил к этой дате большую программу.
Весь день, с 12.00 до 20.00 в корпусе на улице Чуйкова, 37 будет работать персональная выставка художника-керамиста Виктории Чаплыгиной «Улица МироЗдания». Экскурсии по выставке начнутся в 12, 14 и 16 часов.
В 14.00 у главного здания на проспекте Ленина, 21 музей собирает юных архитекторов. Специально для них активная участница проекта «Первая улица Мира» член Союза архитекторов России Юлия Янушкина приготовила уникальные материалы. Какие именно, музей не раскрывает, но известно, что пройдут настоящие «раскопки». Записываться для участия в мероприятии нужно по телефону 38-59-15.
УЛИЦА МИРОЗДАНИЯ: В волгоградском музее им. Машкова открылась выставка художника Виктории Чаплыгиной
«Улица МироЗдания» - так называется персональная выставка волгоградской художницы Виктории Чаплыгиной, которая открывается в музее изобразительных искусств имени Машкова. В экспозицию вошло более 60 произведений мастера.
Выставка работ Виктории Чаплыгиной проводится в рамках проекта «Первая улица Мира». Произведения выполнены в технике надглазурной росписи с использованием смальты и ювелирной эмали. Большинство картин — это ее глубоко личный взгляд на историю нашего города и улицы Мира как сердца Волгограда.
Виктория Чаплыгина, член Союза художников России:
Выставка называется "Улица МироЗдания". Тут заключено два слова: улица Мира и «здания». Архитектура на улице Мира. И можно еще трактовать мироздание как составляющее созидательного процесса нашего города.
Мероприятие пройдет 3 ноября с 11.00 до 21.00.
Волгоградский музей изобразительных искусств им. И. И. Машкова 3 ноября присоединяется к общероссийской акции «Ночь искусств – 2019». Девиз мероприятия: «Искусство объединяет». Событие пройдет на площадках двух выставочных залов музея: в основном здании на пр. Ленина, 21 и в выставочном зале на ул. Чуйкова, 37.
В программу будут входить просветительские, интерактивные, творческие и концертные мероприятия.
Акция «Ночь искусств – 2019» на пр. Ленина, 21 – бесплатная, а в выставочном зале на Чуйкова, 37 с 11.00 до 17.00 – бесплатно, а с 17.00 до 21.00 – по билетам.
В музее Машкова пройдет мастер-класс по «экспрессивной» работе с краской. Гостям рекомендуют одеваться в то, что не жалко испачкать.
Волгоградский музей изобразительных искусств имени Ильи Машкова продолжает серию встреч о современном искусстве. В эту субботу посетителям раскроют тайны картин в жанре абстрактного экспрессионизма. Главным принципом для художников этого течения стало спонтанное нанесение красок на холст.
Самый известный представитель этого жанра современного искусства – Джексон Поллок. Почему его работы стоят космических денег на аукционах, расскажет научный сотрудник музея Иван Говорухин. Также гости выставки узнают, как американец из Витебской губернии Марк Ротко хотел «освободить» цвет и почему полотна Барнетта Ньюмана «затягивают» зрителя внутрь себя?
Смотрите репортаж МТВ с первой встречи цикла о современном искусстве: Зачем Джоконде усы, рассказали на лекции в волгоградском музее.
Мона Лиза с растительностью на лице и автомобильная покрышка тоже могут быть произведениями искусства. В этом убедились гости волгоградского музея Машкова — там прошла первая встреча из цикла занятий по современному искусству. Сначала волгоградцы прослушали лекцию, а затем и сами создали свои произведения из пластиковых бутылок и старых журналов.
Почти все авторы современного искусства намеренно шокируют свою публику, как бы мы сейчас сказали, «выводят зрителя из зоны комфорта». Например, Роберт Раушенберг использовал для создания своих «комбинированных картин» чучела куриц и баранов, автомобильные шины, а однажды просто вертикально ставил собственную кровать, обильно забрызгав ее краской. Особенно досталось от художников Моне Лизе — например, Дюшан подрисовал ей бородку и усы, Раушенберг замазал пространство вокруг нее разноцветной краской и заменил ей лицо, а Уорхол «размножил» шедевр Леонардо в десятках черно-белых и цветных копий.
Иван Говорухин, научный сотрудник ГБУК «ВМИИ им. И. И. Машкова»:
— Современное искусство — это такой же красивый интересный мир, просто со своими особенностями, и их необходимо учитывать, и тогда посещение музеев современного искусства будет приносить только удовольствие, потому что вы будете понимать, в чем этот самый глубокий смысл этих самых обыденных вещей, которые мы не привыкли воспринимать как современное искусство.
Пейзажи Кавказских гор и картины, посвященные быту осетин, будут выставлены с 22 октября по 24 ноября в волгоградском музее изобразительных искусств им. Ильи Машкова.
Завтра в Волгограде открывается выставка художников из Северной и Южной Осетии. В выставочном зале на улице Чуйкова, 37 можно будет увидеть академическую живопись, абстрактное искусство, работы, выполненные в смешанных техниках, сообщили МТВ.ОНЛАЙН в пресс-службе музея. Будут представлены работы 28 художников.
После короткой лекции о Марселе Дюшане и его последователях гости музея Машкова смогли создать собственное произведение.
Сегодня посетители музея Машкова узнали, что для создания произведения искусства, в общем-то, уже ничего не нужно создавать. Можно взять какой-нибудь предмет и просто объявить его произведением. Так в 1917 году Марсель Дюшан и поступил с писсуаром. Эта хулиганская выходка больше века назад дала начало тому, что сегодня называется современным искусством. А такой способ «создания» объекта искусства получил название «реди-мейд», то есть «уже созданный, уже готовый».
Часто люди не признают в этом творчестве искусство. На первый взгляд это просто беспорядочные мазки на холсте или обычные предметы, зачем-то помещенные в музейном зале. Но за каждым таким произведением стоит своя концепция, без которой нельзя понять задумку художника.
– Современное искусство — это такой же красивый интересный мир, просто со своими особенностями, и их необходимо учитывать, и тогда посещение музеев современного искусства будет приносить только удовольствие, потому что вы будете понимать, в чем этот самый глубокий смысл этих самых обыденных вещей, которые мы не привыкли воспринимать как современное искусство, — уверен научный сотрудник ГБУК «ВМИИ им. И. И. Машкова» Иван Говорухин.
Волгоградцам расскажут, как воспринимать произведения стрит-арта, перформансы и картины, больше похожие на рекламные плакаты.
– Если Вы хотите понять, в чем глубокий смысл акулы, погруженной в формальдегид, что означают разбрызганная по холсту краска и стоящий посреди зала гигантский бургер, то этот проект для вас, – рассказали МТВ.ОНЛАЙН в музее им. Машкова.
Музей также предоставит возможность создать собственное произведение в ходе воркшопов. Их проведет член союза художников России Мария Мелихова. Лекции прочитает научный сотрудник музея изобразительных искусств им. И. И. Машкова Иван Говорухин.
Смотрите также: В музее имени Машкова посетители погрузились в мир индустриальной музыки.
Джаз и рок, этническая и импровизационная музыка - в итоге единый музыкальный коктейль. В музее изобразительного искусства имени Ильи Машкова выступил французский музыкант-экспериментатор Энтони Лягерр с необычной для слушателей программой. Артист выступил в рамках выставки волгоградских художников Николая и Нины Зотовых "Ностальгия по настоящему».
Музей Машкова буквально наполнен вибрациями таинственных звуков. Мощные удары барабанной установки, настороженное звучание губной гармошки переносит слушателей в эпоху первобытного мира, туда, где человек существовал один на один с природой и самим собой. Музыкальная экспрессия французского композитора открывает врата в глубинное подсознание каждого человека. Как говорит Энтони Лягерр, звуки - это его палитра красок, которыми он рисует картины своих чувств и мыслей.
Энтони Лягерр, музыкант, Франция:
Для меня, сейчас, в будущем и в прошлом звук и есть сама музыка. Я играю на барабанах и произвожу звуки, это мой путь творения. Это музыка для всех, кто хочет ее слушать. Главное, сконцентрироваться на звуке, слушать музыку звуков.
Концерт экспериментатора пройдет прямо в музейном зале.
10 октября Энтони Лагерр (Anthony Laguerre) сыграет в выставочном зале музея изобразительных искусств имени Ильи Машкова на улице Чуйкова, 37.
Выступления Энтони Лагерра – между концертами и перформансами, он работает на стыке нойза, рока и free improvised music. В своем творчестве он смешивает стили, материалы, тембры и гармонии.
Российский тур Лагерра приурочен к выходу его альбома «Myotis». Концерты пройдут также в Москве, Санкт-Петербурге, Воронеже, Самаре и Нижнем Новгороде. Выступление Лагерра в Волгограде состоится в антураже выставки Николая и Нины Зотовых «Ностальгия по настоящему».
Как признаются поклонники творчества волгоградского художника, уже первая персональная его выставка, в далеком 1989 году, удивила зрителя - такая внутренняя свобода у живописцев встречается нечасто!
Его сравнивают то с Марком Шагалом, то с Пабло Пикассо. Однако все эти сравнения относительны — у Глеба Михайловича своя стезя, свое, особое, видение искусства. За это и ценят его творчество.
Инна Непокупная, искусствовед:
Мне нравятся автопортреты. Он вглядывается в себя. И все время он разный. То он задумчивый, то ясный — какое-то просветление.
Уже завтра, 25 сентября, в музее Машкова состоится встреча с семьей волгоградского скульптора Алексея Криволапова.
Вдова мастера Людмила Михайловская расскажет об истории их знакомства, а также о том, как зарождались творческие замыслы знаменитого скульптора.
Алексей Криволапов создал целый ряд знаковых скульптурных произведений. Именно он является автором памятника комсомольцам-защитникам Сталинграда, мемориала «Солдатское поле», памятника Герою Советского Союза Николаю Сердюкову, бюста Максима Горького в Волгоградской областной библиотеке.
В 1996 году мастер трагически погиб, спасая детей на реке. После смерти мужа Людмила Михайловская организовала несколько его персональных выставок, составила альбомы и буклеты о его творчестве. Встреча со вдовой скульптора пройдет в музее Машкова в пространстве действующей выставки Алексея Криволапова.
Концерт образцового ансамбля русской народной песни "Родные напевы" состоится 26 сентября в выставочном зале музея им. Машкова.
У волгоградцев появилась возможность услышать редкие народные инструменты: гусли, жалейки, сопелки, свирели, а также разнообразные народные ударные инструменты. 26 сентября перед гостями выставочного зала музея им. Машкова выступят артисты образцового ансамбля русской народной песни "Родные напевы". В концерте прозвучат обработки русских народных песен.
Ансамблю уже более 30 лет, он создан на базе детской школы искусств № 4. Музыканты работают в жанре сценического фольклора и бережно хранят традиции русской и казачьей культуры. Их творчество признано на международном уровне. Артисты коллектива - лауреаты многих фестивалей и конкурсов. За плечами Международный фестиваль "Фольклор без границ", Международный конкурс "Неаполитанские встречи", Международный конкурс фольклора, конкурс Всероссийского хорового общества.
Концерт состоится 26 сентября в выставочном зале музея им. Машкова на ул. Чуйкова 37. Начало в 18.00.
Телефон для справок 24-16-79.
В музее Машкова работает уникальная выставка волгоградских художников, посвященная Африканской культуре.
Произведения, представленные на выставке - это прежде всего философские рассуждения, с которыми художники обращаются к вдумчивому зрителю.
В экспозицию вошли около 100 работ известных волгоградских художников Николая и Нины Зотовых, созданных в период с 2012 по 2019 годы.
Праздник состоится в выставочном зале Волгоградского музея изобразительных искусств им. Машкова.
Музей Машкова подготовил для волгоградцев очередную увлекательную программу. 21 сентября в выставочном зале на Чуйкова 37 состоится праздник "Осенины".
21 сентября – день осеннего равноденствия, единственная дата в календаре, когда день равен ночи. К этому времени на Руси весь урожай был убран. Праздник отмечали походами в гости, хлебосольством. Непременно навещали родителей и поминали предков.
Гостей в музее Машкова познакомят с традициями праздника. Мастера клуба народной куклы "Крупеничка" организуют игры, конкурсы, загадки, и даже закружат в веселом хороводе. Завершится праздник мастер-классом по изготовлению куклы "День-Ночь".
Встреча пройдет в выставочном зале музея Машкова.
Творческая встреча с признанными мастерами - волгоградскими художниками Николаем и Ниной Зотовыми состоится уже завтра, 20 сентября. Гостям покажут уникальные авторские видеоматериалы про путешествие художников в Африку. Кроме того, мастера лично проведут экскурсию по выставке своих свих работ "Ностальгия по настоящему", она открылась в выставочном зале музея Машкова совсем недавно. В экспозиции представлено около ста работ, созданных Николаем и Ниной Зотовыми с 2012 по 2019 годы. Кроме произведений живописи и графики, в нее вошли подлинные предметы декоративно-прикладного искусства, привезенные художниками из путешествия по северной части африканского континента. Напомним, работы волгоградских художников были представлены на персональных выставках в Волгограде и Астрахани, а также в крупномасштабном проекте «Магия Африки» в Государственном музее Востока (Москва, ВДНХ).
Встреча с николаем и Ниной Зотовыми состоится 20 сентября в в выставочном зале музея Машкова, на ул. Чуйкова, 37. Начало в 17:00.
Экспозиция "Ностальгия по настоящему" продолжит работу до 13 октября 2019 года.
За год различные мероприятия в рамках этого проекта уже посетило более 25 тысяч человек.
За первый год реализованы такие яркие мероприятия, как «Ночь музеев-2019», «Окно в музей», интерактивная выставка «Живой город». Так же Волгоградские социологи совместно со студентами-волонтерами взяли 25 аудио-интервью и 10 видео-интервью с людьми, которые проживали на улице Мира в послевоенные годы.
Проект рассчитан на два года. Его работа продолжится и в следующем году.
В период с осени 2019 года и до 2020 года волгоградцев ожидает множество событий в рамках проекта «Первая улица Мира»: квесты для студентов и школьников, «круглый стол» на тему сохранения и качественном использовании исторических объектов города, цикл интерактивных лекций «Прочитай город».
Пейзажи Северной столицы, заливные луга, уютные дачные домики и женские портреты – почти сотню работ Андрея Бодрова можно увидеть в выставочном зале музея Машкова. Многие из произведений выполнены в сложной технике, которую еще называют методом сухой иглы. Что роднит Андрея Бодрова с Рембрандтом и почему сухая игла «любит» терпеливых и усидчивых, выяснил корреспондент МТВ.
Работы Андрея Бодрова отличаются особенной, тихой красотой. Художник как будто стремится удержать мимолетное мгновение, которое уже никогда не повторится, и это сближает его с импрессионистами. Но в отличие от них, у Бодрова на картинах нет буйства красок, его живопись проста и даже аскетична.
– Он понятен абсолютно для любого зрителя, и для школьника, и для дошкольника, и для взрослого человека, – говорит директор ГБУК «ВМИИ им. И. И. Машкова» Варвара Озерина. – Придерживаясь таких традиционных принципов, он довел саму технику сухой иглы, технику пастели практически до совершенства.
За кажущейся простотой создания этих гравюр – кропотливый труд. На медной доске мастер прорезает каждый штрих будущей картины, одно неверное движение – и все нужно начинать сначала. Там, где на картине будет темный цвет, штрихи более глубокие , на светлых участках нажим еле ощутимый. Затем медная форма заполняется краской.
Выставка в музее Машкова открывается 5 сентября в 17.00.
Виктор Лосев создал в живописи образ послевоенного Сталинграда – мирного, уютного и красивого. Города, в котором хочется жить. Лосев одним из первых отказался от высокого героического образа Сталинграда и сделал персонажами своих картин простых прохожих. Сейчас в музее Машкова волгоградцы могут увидеть ранее неизвестные пейзажи Виктора Лосева из частной коллекции.
Его манера близка импрессионистам – в своих работах Лосев как будто выхватывает из жизни мгновение, мимолетное и неповторимое. Многие его картины больше похожи на открытки — такой формат художник выбирал, чтобы их удобнее было дарить друзьям. После гибели трехсот полотен в подвале магазина «Химреактивы» Лосев уже не собирал свои картины в одном месте. Так они и сохранились — в частных коллекциях.
Художник сегодня не забыт — имя Виктора Лосева получил крупный волгоградский фестиваль искусства, на котором собираются молодые художники и рисуют улицу Мира, как и сам Виктор Лосев пятьдесят лет назад.
Выставка пейзажей Лосева в музее Машкова продлится до шестого октября. Увидеть картины можно в выставочном зале на улице Чуйкова.
